‘1月30日，加拿大总裁布赖恩·马尔罗尼改组内阁，任命了6名新部长，并重新分配了19名部长的职责，成立了开支审查委员会，计划控制政府开支，减少财政赤字。’
‘会议强调，布赖恩·马尔罗尼的新内阁，将同经济、贸易领域的开放政策相配合，要更积极地参与国际事务，为国际和平与发展做出贡献。’
‘老布什计划首先出访加拿大，预计会商讨诸如酸雨及加\/美两国自由贸易协定的履行等问题，两国的经济关系将更为密切。’
‘2月1日，在澳大利亚，罗伯特·福特汉姆因维多利亚州经济发展合作组织危机辞职后，琼·柯尔纳成为维多利亚州第一位女性副总。’
‘2月3日，南非董事长p·w·博塔声明在中风，即将辞去领袖一职，预计南非局势将......’
“嗨！”
熟悉又热情的招呼声。
李普西放下报纸，抬头就看见了哈维.韦恩斯坦来接机。
他抬了抬眉，调侃道：“哈维，你这么主动，是不是《杀手悲歌》有好消息，感觉我能给你赚大钱？”
瞎说什么大实话......哈维.韦恩斯坦憨厚的表情一僵，哈哈大笑：“不愧是南加大天才，一猜就中。”
“已经在洛杉矶举行试映场，试映的反响很不错。”
哈维.韦恩斯坦开口就是一连串的彩虹屁：“你真该来到现场，看一看当时有多么热闹。”
死胖子这是想要收买人心？
李普西只能说他想多了，随便就找个理由：“我得去德州为《大象》拉投资。”
“哈维，洛杉矶有你，我放心。”
这话怎么听着有点熟悉？
哈维.韦恩斯坦看着这张能让汤姆克鲁斯退避三英寸的帅脸，完全看不出一点情绪。
他咂了咂嘴：“你说的没错，我会是你最忠诚的好朋友，但宣传还是要配合，《娱乐周刊》这样的报纸，上面可都是对你的赞誉。”
进了车里，哈维.韦恩斯坦翻出了一打报纸递给李普西。
李普西接过看了眼。
娱乐周刊：“南加大天才李普西的第一部作品《杀手悲歌（El mariachi）》就赢得了圣丹斯的评委团大奖，劲爆的打斗和让人印象深刻的黑色幽默，获得了影评人的一致赞誉，最令人惊奇的是号称零成本，他是如何独自自编自导自演完成这部电影的？”
每日电讯报：“在好莱坞，很少有人能像李普西那样，完全独立的完成一部电影，并且还获得了大奖，很明显他的方法有效，电影学院也许会多出一个学习案例。”
纽约时报：“他是独立电影人群的英雄。”
洛杉矶时报：“只有非常年轻或无知的人才会试图带领一帮学生，在没有经费的情况下制作一部电影长片，因为大多数人都知道这样的努力是不可能的，但李普西成功了。”
这是影评？
这特么不是打广告嘛！
李普西抬头看着哈维.韦恩斯坦。
就死胖子一脸得意的样子，这些显然就是出自他的手笔。
不过愿意花钱在这些大报上买版面，显然这死胖子在试映的反响上没有说谎。
以犹太胖子吝啬的本性，要不是试映的反响很好，不会投入这么多的宣传资金为影片造势。
李普西问道：“再过几天就上院线？”
“yeah。”
哈维.韦恩斯坦说道：“现在是电影淡季，《雨人》等片子的票房潜力也释放差不多，它们现在就是缩短排片，拉长上映周期，等1989年3月29日的奥斯卡。”
“档期没有竞争压力，适合小成本电影，我计划以10家影院点映的方式，将《杀手悲歌》推上院线，让这全是新人的电影培养出口碑，然后逐步扩大放映规模。”
哈维.韦恩斯坦采取的是最稳妥，对发行方最有利的发行方式。
李普西没反对。
他也想要像卡梅隆和施瓦辛格的《真实的谎言》那样两千多家院线开画。
但全国同步上映本身就和新人绝缘，说服不了死胖子也说服不了院线方。
开画规模越大，宣发投入就越高。
就如同当初试金石的乔尔说的一样。
单单是制作拷贝的钱，就是一笔巨大的资金。
冲印一个35毫米拷贝价格大约是500美刀。
如果是在2000家多厅影院上映，每家平均要准备5份拷贝。
再算上备份、损耗，2000家影院开画上映，拷贝费用就要500多万美刀。
哈维.韦恩斯坦的米拉麦克斯影业现在还是小发行商。
死胖子的赌性重，很喜欢赌运，同时赌品还差。
梭哈都是重注买断电影，要是不成功了就用拖款、分期付款等小手段，把赌输了的代价转移给别人，自己永远不亏，赚一点是一点。
面对李普西这样有背景，不能用小手段的情况下，在电影市场前景不明朗的情况时，他不可能去梭哈，做这种只有利于李普西，不利于他的策略。
好莱坞能成功的，都是坑蒙拐骗样样俱全。
唯独就是不会发善心。
李普西心说换做他也会这么做。
以《杀手悲歌》的特性，原本也就适合以点映的方式开画。
观察市场的反应，如果观众口碑极佳，单馆票房成绩出色，再扩大放映规模，降低风险。
大家都这么做，也就代表这方法好。
区别就是大公司可以短时间内冲印几千份拷贝，可以在几天内迅速将放映规模扩大。
小公司则是效率要低不少，冲印、物流、跟影院磋商排片，这些环节会多花几天，票房可能会有一些损失。
这是好莱坞的规则。
没有资本的人，就要遵守规则。
‘李普西影业想要有六大的待遇，没个几年时间是不可能。’
‘除非......’
李普西想到自家的投行：‘有自己的院线！’
好莱坞电影主要目标就是盈利。
公司之间竞争就是垄断，这个垄断不仅是有市场占有率的垄断，还有行业资源的垄断。
例如对排片资源的争夺。
排片资源都掌握在院线手中，好莱坞六大都有对不同院线的影响力。
当初梦工厂被巨头们围攻，就遭遇了排片上的针对。
虽说好莱坞电影票房只占总盈利的25%，看似这么针对无所谓。
但反过来说，票房就是整部电影收入的基础。
票房基数越高，这一份‘25%’代表的美刀数字越多，也就意味着整体的‘100%’总数目越高。
排片被针对，基数被打压，国外发行能力还被围攻，电影盈利被这么多重压缩，极大的减少了抗风险能力。
斯皮尔伯格成功了一部又一部，成功了那么多部电影，就是失败了那么一两次，就是那么一两次，给了梦工厂致命一击。
只要有自己的院线，在发行过程中便有了更多的竞争筹码，就不用怕巨头们在排片上的针对。
院线财报净利润一般是在5%~8%。
具备了投资制作、发行和放映，再补上周边开发等，就等于掌握了全产业链，做好了资源整合，盈利天然就多过一头，能把一部电影的价值榨干。
这相当于内功扎实无比，打一套罗汉长拳都能打的三流高手找不到北。
至于派拉蒙法案，那早就是老黄历。
——派拉蒙法案就是让电影公司不能垂直整合院线。
垂直整合不是问题，这本身是合法的。
问题是巨头影业滥用自身垂直整合的优势，进行行业垄断等不正当竞争。
派拉蒙法案就是那个国家力量还强于资本的时代侧影。
等八十年代。
随着好莱坞因《大白鲨》、《星球大战》、《Et》从个人电影时代，大步迈进商业电影时代，展望未来工业电影。
里根时期采取了自由放任的经济措施，旧的反垄断法案开始逐步瓦解。
最先是联邦法官帕尔米耶里准许了Loew's院线(原米高梅旗下，派拉蒙案后拆分出)自1980年发起的重返电影制作与发行业的请求。
一年后，1981年哥伦比亚影业发起了并购院线的申请，购入walter Reade院线48%的股份。
这两宗大买卖，都伴随着好莱坞巨头们两年以上小心翼翼的观察。
这谨慎保守的样子，让首席检察官助理威廉·巴克斯特选择助推一把——更多可能是被好莱坞公关。
他发起了一轮对几乎所有拥有10年以上历史的反垄断协议的复议。
司法部将决定哪些法令有过时的可能，或是不利于市场竞争，或是在本质上与里根新政相悖。
派拉蒙法案自不例外。
复议过后，在1981年底，司法部认为派拉蒙法案的存在时长早已远超其有效期，可以不再被需要。
至于票房造假？有各类工会的存在，导演、编剧和演员等主创人员除了固定薪酬以外还有票房利润分成。
虚高的票房意味着片方需要付给演职人员更多的金钱，对片方是很不利的，造假直接影响自己的声誉和事业前途。成本上面完全说不过去。
总之大坝开始崩溃，好莱坞重回巨头时代。
为什么李普西要抓紧时间？
因为现在还能挑战一把。
等进入九十年代，好莱坞六大的势力牢不可破，就只能再等到几十年以后新赛道降维打击。
李普西打算让投行去操作，把院线和李普西影业分割，不整合进一家集团。
就算巨头们使坏举报，因为不在一起，也够不上垄断。
还能再进入录像带，激发mAGA监狱的劳动力优势，完成对周边市场的布局。
这时代没有谁比李普西更清楚周边和录像带的威力。
正好收割的资金也要落到实处。
这也是有自己的银行的便利，还更方便做账......好处太多了！
李普西眼睛越来越亮。
哈维.韦恩斯坦产生了误会，以为他已经急着上映：“点映已经安排好，不用等太久。到时候会提前上个电台，宣传一下你在电影里唱的歌，吸引更多影迷进入影院。”
李普西笑了笑：“你是专业的，听你安排。”