《这个男人来自地球》是一部很简单的科幻电影，故事情节简单，场景简单，简单到普通人拿一部手机也能拍出来的程度。
整部电影可以用一句话概括：万年老不死向相处了十年的朋友们证明他是万年老不死：
35岁的哈佛历史教授约翰在工作十年后辞职，同事们赶来为他送行，故事由此而拉开帷幕。
自称经历年岁月的约翰将缩略版的人类文明史娓娓道来，一众知识渊博的历史学家、宗教学家、生物学家最初是报以大笑，可是随着谈话的深入，他们发现约翰的述说是如此真实，他们看似坚固的人生观、知识观开始动摇……
这部电影彻底摒弃了大投入、大演员、大结构、大制作，没有通过一场视觉盛宴，仅仅只是几个人之间的问答、争论、辨疑，看似轻松、温文尔雅，轻松的音乐，温暖的炉火，平缓的语气，还有一点关于爱情的插曲，却最终完成了一部科幻史诗，当电影结束时，每个观众都会被一种紧张的逼仄感压得喘不过气来。
因为从没有任何一部电影能像它这样包罗一切人类的问题，哲学的、宗教的、政治的、历史的……
观众们以为自己起码有最基本的知识，却发现它们的面目原来如此模糊不清。电影里的每一句话都撞击着观众的头脑与心灵，世界原来是这个样子？还是，他只是个妄想的疯子？
这就是这部电影的惊艳之处，凭借的出色剧本和演员的精妙演技，成功调动了观众的情绪和思考，最终以两万美元的成本换回了让人瞠目结舌的票房成绩。
罗修在几年前不是没考虑过把这部电影搬运过来，但他马上就发现了一个致命的问题——这部电影的最高潮是活了年的约翰承认自己就是耶稣，JESUS这个名字不过是JoNh在历史长河中的演变，这对西方人来说是绝对震撼的一幕。但这个世界根本就不存在耶稣，就算曾经有过，那也被真神他老人家直接丢进历史的垃圾桶了。
这次为了降低制作难度，他决定还是把《这个男人来自地球》拿出来，只是被删掉了关于宗教的剧情后，不但情节单薄了很多，就连时长都短了整整10分钟。所以罗修把这部电影当做艾玛担任制片的练手之作，哪怕不能像前世那么成功，起码也差不到哪里去。
思付已定，罗修准备晚点把这个决定告诉艾玛，这时场务拿着场记板在他面前打了一下，清脆的打板声提醒他要把注意力放回到工作上。
身穿职业套装的艾玛正不安地四下张望，他们现在正身处一个大厅，周围人来人往，经过他们身边的人都在盯着他们看：“出什么事了？”
“柯布正在想办法让费舍意识到他在做梦，”罗修的表情依旧保持镇定，他饰演的亚瑟就是这样冷静的角色，“他的潜意识开始寻找梦主了。”
原本艾玛写的剧本到此结束，不过皮皮修决定皮一下：“也就是我，快，吻我。”
艾玛稍微愣了一下，她不记得剧本又加了一段，但此时罗修已经侧身凑了过来，女孩下意识地闭上眼接受了一个吻。
这一切都是如此的自然，一直到两人的嘴唇相碰时艾玛才反应过来，这是罗修在自由发挥了。
看到皮皮修偷偷地向她眨了眨眼，女孩只能没好气地配合他的演出。
浅浅的一吻结束，艾玛环顾了一圈发现问题并没有解决：“他们还看着我们。”
罗修依旧保持着镇定：“起码值得一试……我们还是离开吧。”
不等女伴回答，罗修就扔下还是一脸错愕和无奈的艾玛离开犯罪现场。
“好！卡！”随着诺兰的声音响起，片场里的所有人都鼓起掌来。
电影拍摄中，男演员乘机占女演员便宜是司空见惯的事情，偶尔也会有女演员占男演员便宜，或者男演员占男演员便宜……一般情况下剧组的其他人当没看见。只不过当罗修对着艾玛这么做时，每个人都只会露出一脸的姨母笑，毕竟这一对是被这个星球上三分之一的人看着长大的，他们之间任何甜蜜的互动都喜闻乐见。
诺兰也准备将这一段剪进正片，突然但不突兀，相信电影院里的观众们看到这一刻时都会笑出声来。尤其是艾玛那没好气的表情，完全可以成为宣传时的一个噱头，既吸引眼球，又不会泄漏剧情。他甚至已经开始构想一部预告骗了，这是罗修昨晚提到过的宣传手段——让预告片和内容毫无联系，有时候也是一种营销方式。
总的来说，只要罗修不皮的时候，诺兰还是对他很满意的，特别是一些需要身体素质的戏份，也只有罗修能轻松应付。
影片中有一个经典场景，就是亚瑟在翻滚的酒店走廊里和人打斗，以及在失重环境下的行动。
前者的难度来自于导演诺兰，他坚持不在这里使用视觉特效，特效指导克里斯·科博德不得不按照要求实际建造了一条30米长的走廊，并把它放进超大型翻斗机里。光从外面看的话，完全就是一个在旋转的巨大圆筒，被安装在圆筒里的走廊布景也因此能够跟着匀速旋转。对演员来说，适应不停旋转的环境不难，难的是怎么做到在整个世界都在旋转的时候不会吐出来……一场戏下来唯一能面不改色的也就是罗修了。
而模拟失重环境的最好办法就是去坐失重飞机，史蒂文·斯皮尔伯格在《地心引力》中就是这么干的。但诺兰把罗修吊在钢丝上，放进被做成竖井的走廊场景完成这场戏，因为这样比较省钱——罗修不得不控制住自己的肌肉，强行让自己的动作和失重状态下一模一样，这也亏了他在《地心引力》体验过失重，不然一些细节还真没法考虑到。
罗修的用处还不止这些，为了验证空气炮的安全性，这位奥斯卡影帝就被导演当成了测试用的假人扔在空气炮旁边近距离感受爆炸威力。
罗修原本还想抗议，结果诺兰告诉他这个道具将会用在巴黎街头的爆破场面，而且小李子和艾玛都得入境，他就只好乖乖去当工具人了。
正常电影在这种场景都会使用视觉特效，但诺兰这个不正常的导演坚持来一场真正的爆炸。科博德最后用了空气大炮来实现这个要求，空气炮的确能做出纸屑满天飞的壮观场面，后期再用视觉特效强化和丰满一下细节，就是一个能让每一位观众屏气凝神的壮观场面。只是大炮的威力有点大，拿罗修测试了七八次以后才找到效果与安全的平衡点。在实际拍摄中，演员被保护得非常好，艾玛桌子上的杯子在爆炸发生时都没晃动一下。
不仅仅是巴黎爆炸，罗修还在宫殿被洪水冲毁的镜头里被拿来当安全测试工具。这个宫殿正是马腾第二层梦境所处的位置，也是影片开始和结尾的关键建筑。既然马腾是中国人，美术设计盖·迪亚斯也不会使用日式城堡，罗修倒是推荐了大明宫，但迪亚斯看上了静安寺的夜景，他设计出的中式城堡最终也和这个差不多。
当马腾的第二层梦境崩塌时，洪水冲破窗户灌入大殿，好莱坞的惯用做法是把一个很大的金属货柜装满水，然后一口气倒进去。但这样做的水压非常恐怖，根本就没有演员能够靠近。克里斯又想了一个办法，他用超大号的水枪把水喷出去，这样视觉效果更好，对演员也更加安全。为了赶进度，诺兰不等风控部门论证完操作的安全性，就把罗修踢过去检验水压是否会对大殿正中心的小李子造成威胁。
罗修觉得自己只要一百万美元的片酬简直是亏大了。
诺兰对实景拍摄的坚持是全方位的，同样是室内戏，柯布与费舍在酒吧交谈的那个场景，为了制造出大楼倾斜的效果，剧组做了一个超大号的跷跷板，整个酒吧就被放在上面，这样就能整体倾斜上20到25度。
剧组还为矛盾阶梯搭了实景，他们找了一个被废弃的游戏公司，在大厅里搭建了彭罗斯阶梯。当然这里只是巧妙地利用了视觉差，让这个神奇的阶梯看起来像是无限延伸，但实际上却只是一个错误建筑。
除了室内拍摄，室外的拍摄更加麻烦。为了满足导演实景拍摄的坚持，剧组再一次发挥想象的极限，真的把一列火车搬上了街头！这是非常重要的一个镜头，梦境里出现的火车同时还在提醒观众们第一层梦境的荒诞，车头上写着的《3502》也正是柯布与梅尔庆祝结婚纪念日的酒店房间号码。只不过这列火车是由半挂车底盘改造而成，大部分车体都是胶合板和玻璃纤维材料打造，只有在车头部分用了钢材，以保证火车能够撞开一路的障碍。
然而最困难的室外镜头还不是让火车出现在马路上，诺兰最过分的要求是在洛杉矶街头拍一场暴雨戏，剧组在洛杉矶等了二十天后不得不承认，加州在这个季节下雨的几率和罗修哪天不皮的可能性一样大。最后剧组不得不调来几台大型吊车，用长臂将造雨设备挂在办公中模拟暴雨。除了得让暴雨看起来真实外，他们还得考虑阳光照射的问题，加州不出太阳和下雨一样罕见，所以剧组又租了几台大型吊车，将一块块巨大的幕布挡在拍摄现场和太阳之间，制造出了太阳雨的效果。
不过剧组的这几天也不是白等，罗修顺便还把《这个男人来自地球》给拍完了。