xY女团一首《卡路里》，就彻底地把露天音乐会瞬间导入了高潮。
这首让寒国、小岛国的女团都争相翻唱的典型女团歌曲，曾一度让老美的女子组合都叹为观止。
没人会质疑她们的歌过于口水，因为真正制霸于音乐圈的，是这些妹子不仅颜值高，身材高挑，风格活力俏皮，又带点小性感，恰到好处地凸显了少女的特点。
或许她们没有寒国、小岛国的女团背后，有专门推广的一整套规划策略和专用资本，但天然容貌和一样高挑的身高，是花钱也买不来的，更是其他女团学不来的。
而且她们是因为舞蹈而出道的，专业的舞台表现力远比练习生出道的那些女团要高级得多。
还不止于此，在葛瑞斯的一手打造下，pt服装品牌因为她们而打造出了前所未有的女团风穿搭系列服饰，时尚又个性的穿搭方式，已经走上市场，就成为全世界女明星们争抢抢购的风潮。
因为这种穿搭方式，具有强烈女团特征和舞台风的风格，即使一件简单的露腰t恤搭配一条高腰裤，随性又不失性感，随便穿上它看起来就很时尚。
这样可以更加突出身材线条的穿搭方式，是爱豆最基本的具备素质，达到了显高显瘦目的的同时，俏皮少女感又多了几分，尤其是搭配粉嫩嫩的颜色，更显甜美少女特性。
于是这个系列一经推出就一夜之间爆火，当然如何完美地搭配出一个小仙女的花样款式多到令人眼花缭乱，想要购买的人哪怕身材不够好，也总能搭配出适合你的那一款。
可外界不知道的是，这些服装款式都出自于刘清山之手，以他拥有后世流行趋势的预知能力，但凡由他推出来的款式就不可能遇到滑铁卢。
而xY女团十二位成员，都像十二花神序列汉服一样，拥有自己的品牌系列。
以她们为形象代言的宣传照，遍及各个城市的大街小巷，在她们一个个地成为了小富婆的同时，也是目前人们最熟知能详的艺人面孔。
目前这个系列已经在整个亚洲地区铺展开了，pt这个服装品牌，在不知不觉间已经跻身于世界女装的十大品牌之一。
不然一向老谋深算的缪缪为什么会选择跟葛瑞斯合作，之前推出的汉服系列只是其中的一个而已。
作为pt公司来说，有了普拉达的加入，会迅速占领欧美市场，这才是两方展开全面合作的真正原因。
所以说，实际上xY女团的名气，是一点也不比很多成名已久的明星低上多少，而且她们在青少年范围内的影响力，早已经超越了那些所谓的寒流明星。
比如今天她们登台的服装是短外套加短裤的组合，轻松秀出九头身的能力，早就引起台底下一片撕心裂肺的尖叫声。
她们演唱的第二首歌是《小苹果》，还是一首典型的女团风歌曲，也是会用作打榜的新歌。
等到今晚过后，这首歌就会正式推出，而且同时会在寒国同步运行。
和其他神曲一样，《小苹果》也具有一曲顷刻间火遍了大江南北的神曲性质。
刘清山将之评价为口水歌，但只有他能这样说自己的“作品”。
有人质疑它的毫无深度可言，或者在寓教于乐方面的浅薄？
啊呸，整个华语音乐市场，除了他还有谁能真正凭借着华语歌走向海外市场？
而且他所“创作”的英文歌，一经推出就能称霸欧美各大榜单，等有人能取得类似成就再说三道四吧。
不然等你说出来之日，就是遭受全网、全社会的抨击之时。
洗脑神曲的本身意义就是听到可以抖腿嗨起来，整个人都变得异常亢奋，一遍又一遍单曲循环。
神曲里的歌词没多大意义也很正常啊，就像从小到大接触到的一些民间名言“红配绿，赛狗屁”“女大三，抱金砖”等等。
它们也只是为了押韵而押韵，并没有大智慧在里面，纠结于此，毫无意义。
谎言说一百次，都几近真理了，自小到大的无智慧俏皮的押韵名句，不也这样延续了下来？
歌曲传播一百次，就会化作神曲，偏执地在这样的歌曲里分析着点滴细节，你的业余生活得多空虚无聊啊！
更冠冕堂皇的说辞就是，事物发展必有其特定环境，符合历史发展的必然趋势。
不管为什么，凡是喜欢这首歌、传唱这首歌的人，必有其更深层的原因。
至于刘清山为什么会选择它，因为这首爆红神曲引发的上亿商业价值。
这个数字怎么来的，在网络传播和口碑发酵下，原版一经推出就成为一支雄霸广场和健身房的神曲。
同时同名mV已经霸占各大视频榜单top3，仅在某视频网站的点击率已达到7000多万次，这首神曲的商业回报破亿还只是发行的初期价值。
之所以能成为爆款，最关键的是它的节奏百搭，所配套的舞蹈动作简单易学，乃广场舞选歌旋律的绝配。
它会配合凤凰传奇的几首歌，从此开辟出那股势必势不可当的广场舞风暴，并且会一直火下去，直到人类覆灭的那一天。
一般舞曲都是四三拍的，相对复杂。
但《小苹果》和凤凰传奇即将推出的《最炫民族风》，这等神曲都是四四拍或者四二拍，“咚咚咚咚”的节奏感更强，特别容易带动情绪。
所以说这首歌的出现，就是冲着“神曲”去的，这是针对于xY女团有计划的推广之一。
随后前期的各种刷屏，实际上就属于“病毒式营销”里的一种，之后的地面推广中，各地广场舞大妈会起到很好的推动作用。
而且它是跟凤凰传奇的专辑一前一后地推出，这里面包含着很深的市场营销意义。
只要运作得当，加上他们的借助，就能让刘清山和他的雪域唱片，获得远比他和金溪善加起来的唱片出版还要高的市场价值。
套用之前娱乐圈歌手们流行的圈钱方式，她们今后只需要凭借着这两首歌到处走穴，就能在一年里为自己和雪域唱片挣下令人恐怖的经济数据。
强烈的节奏感，简单上口的旋律，诡异的视觉风格，以及碎了一地的节操，此刻正在长安城的古城墙之下真实地上演着。
你是我的小呀小苹果儿
怎么爱你都不嫌多
红红的小脸儿温暖我的心窝
点亮我生命的火火火火火火
你是我的小呀小苹果儿
就像天边最美的云朵
春天又来到了花开满山坡
种下希望就会收获......
魔性的旋律，刺激得几乎所有人都在拼了命般地嘶喊着，脸上都在洋溢着燃情似火的激情四溢。
再加上女团整齐划一的舞蹈动作，性感、妩媚但不油腻的魅力展现，带给观众们爽极了的视觉感受之外，也给现场的音乐人好好地上了一课。
因为她们在舞台上对机位的把控，对表情的管理，专业的舞蹈动作带来的肢体的协调度，乃至整个线条的流畅度，都是业余水平所远远达不到的高度。
尽管这些音乐人大部分是男性，但舞台上的表现力是衡量你舞台能力的最基本要求。
这一点做不到，就意味着表情管理得不够好，会让整个的表演显得用力有点过猛。
看似是女团的表演方式，其实换做乐队的上台表演同样适合，表情管理不合格，会连带着作品也显得僵硬不够流畅，这就是专业跟业余的最大区别。
更形象化的表述就是专业舞蹈跟广播体操的区别，表演的流畅度涵括了很多东西，不仅仅是作品的足够好，你就可以从此出人头地了。
接下来许微的登场，就在一次给了他们更深刻的感悟。
他首先演唱的是自己的老歌，同时也是这座城市的人最耳熟能详的歌曲，自然而然的引起了全场大合唱。
随后才是泰勒的登场，她跟许微演唱的是刘清山“创作”的新歌《生活不止眼前的苟且》。
许微有自己的乐队伴奏，但泰勒跟他一样斜跨吉他的表演方式，格外有一种舞台魅力，迎来了并不亚于本地歌手许微的最热烈的掌声和欢呼声。
单刀直入的歌名，沉着平缓的曲子，朗朗上口的副歌，仅仅是第一段的旋律输出，就让听众深刻体会到了民谣风歌曲居然也能好听到魔性十足。
更是在泰勒的和声在副歌部分的加入，一下子就让人们的脑海里泛起了无限的想象空间，满脑子被肆意迸发的诗和远方、留恋和憧憬推挤得水泄不通。
随着诗和远方的概念遍布心灵的角角落落，一种不必点破也已了然于心的道理，就与整首歌建立起来独一无二的精神默契感。
在这一刻，也有越来越多的人忽然在内心感悟，诗和田野绝不仅仅只存在于远方，它们更盛放在每一双善于发现、充满渴望的眼睛面前。
在中和着无法避免的苟且，为平淡的生活平添绚烂，也让我们得以坦然面对每一天的潮起潮落。
许微的舞台光芒尤在，和极其动听的歌曲旋律之外，这首歌如此走入人心，还有身为外国人的泰勒带来的人们心目中好奇成分的加成。