1987年的沧溟岛，音乐早已成为文化输出的先锋力量。沧溟交响乐团带着融合了华夏民乐与西方交响乐的《汉风组曲》，开启了全球巡演。首站便是鹰酱的纽约音乐厅，当二胡的悠扬与小提琴的激昂在厅内交织，演绎出华夏历史上的文明兴衰时，全场观众起立鼓掌，久久未歇。
这支乐团由沧溟音乐学院的顶尖师生组成，既有华夏的民乐大师，也有留学而来的西方音乐家。他们推出的作品多以华夏文化为内核，《丝路谣》用乐器复刻了古代商队的驼铃声与交易的喧嚣，《山河颂》则展现了华夏名山大川的壮阔意境。巡演期间，这些曲目不仅登上鹰酱、欧洲的主流音乐榜单，还被当地的交响乐团争相改编演奏。在脚盆鸡的东京歌剧院，《汉风组曲》连续演出十场，场场爆满，不少观众在演出结束后，专程前往当地的汉文化交流中心，询问曲目背后的华夏历史故事。
除了古典音乐，沧溟的流行音乐也在全球崭露头角。原创歌手林玥的《溯源》专辑，将华夏诗词融入现代旋律，其中《墨韵》一曲以毛笔书写的节奏为灵感，歌词引用唐宋诗词，在鹰酱的电台播放后，迅速引发热议。当地年轻人不仅学唱中文歌词，还开始研究歌词里的诗词含义，带动了华夏古典文学在海外的传播热潮。正如鹰酱的音乐评论家在专栏中写道：“沧溟的音乐不仅是听觉的享受，更是打开华夏文明的钥匙。”
音乐掀起的文化热潮尚未消退，沧溟文娱集团联合华夏电影制片厂打造的历史电影《西来的“使者”》，已在全球同步上映。这部影片以明末清初为背景，讲述了欧洲传教士利玛窦等人来华，表面传播教义，实则暗中收集华夏的天文历法、工艺技术（如活字印刷、瓷器烧制），并将其传回欧洲的故事。
影片中，既有传教士与华夏学者探讨学问的温情片段，也有他们深夜抄写技术典籍、偷偷绘制工艺图纸的隐秘场景。最震撼的是结尾处的镜头：将欧洲工业革命初期的蒸汽机、纺织机与华夏古代的水转大纺车、鼓风冶铁技术对比，配上旁白：“当西方在科技浪潮中前行时，不应忘记那些来自东方的智慧火种。”
影片在鹰酱上映后，引发了巨大争议。有人质疑“夸大华夏对西方的影响”，但更多的观众被史料支撑的剧情说服。不少欧洲的历史学家公开表示，影片还原了历史真相，华夏的许多技术确实为西方的发展提供了基础。在学术圈，围绕“东西方科技交流源头”的讨论持续升温，越来越多的西方学者开始研究华夏古代科技史，沧溟学府出版的《华夏古代科技典籍选译》也成了畅销书籍。
沧溟文娱集团并未止步，紧接着又推出了纪录片《文明的脉络》，以考古发现和史料为依据，详细梳理了华夏四大发明、天文历法等技术如何通过贸易、传教等途径传入西方，以及这些技术对西方文艺复兴、工业革命的推动作用。这部纪录片被鹰酱、欧洲的多家主流电视台买下版权，进行滚动播放，不少学校甚至将其作为历史课的辅助教材。
与此同时，针对脚盆鸡的历史题材电影《血色记忆》也进入了后期制作。林彻亲自审定剧本，要求影片必须以真实史料为基础，还原脚盆鸡在华夏近代史上的侵略罪行——从旅顺大屠杀到南京大屠杀，从掠夺资源到奴化教育，每一个片段都有历史证人的口述或文献记载作为支撑。
为了确保影片能在脚盆鸡上映，沧溟通过“国际科技与版权联盟”施压：若脚盆鸡政府阻挠影片发行，将削减其沧溟矿配额，并暂停所有“沧溟造”产品的出口。在这样的压力下，脚盆鸡政府不得不妥协，允许影片在指定影院上映。
1987年秋，《血色记忆》在脚盆鸡的东京、大阪等主要城市同步上映。影片上映当天，影院外聚集了不少抗议的右翼分子，但也有大量脚盆鸡民众走进影院。当银幕上出现日军屠杀平民的惨烈画面时，不少观众掩面而泣。一位十六岁的脚盆鸡中学生看完后，在影院留言板上用汉语写道：“我从未知道祖先做过这样的事，这是不能忘记的罪。”
尽管脚盆鸡的右翼势力试图通过抹黑影片、煽动抵制来掩盖真相，但沧溟文娱集团早已做好准备——将影片片段制成短片，在乐音平台（全球版）、当地的汉文化交流中心滚动播放，并免费发放影片的史料手册。越来越多的脚盆鸡民众开始正视历史，不少民间团体自发组织“历史真相促进会”，要求政府公开承认侵略罪行。
1987年底，林彻在沧溟文娱集团的年度会议上强调：“音乐是温柔的渗透，电影是直接的唤醒。我们不仅要输出文化，更要还原历史真相，让世界知道文明的源头，让罪恶无处遁形。”此时，桌上的报表显示，《西来的“使者”》全球票房突破10亿龙币，《血色记忆》在脚盆鸡的观影人数已超过500万。林彻知道，这场以文化为武器的“真相之战”，才刚刚取得初步胜利。