这样的流程对于简单的特效没有关系，就像林枫之前拍《小岛惊魂》时，纸片乱飞的那一幕。
可是，真正的特效制作，或者说较大规模的特效制作流程，通常分为前期规划、拍摄配合和后期制作三个阶段。
以《冒牌天神》为例，特效团队在拍摄前就参与了分镜设计，比如上帝悬浮场景的钢丝移除方案，以及祈祷纸条的虚实结合方案。
拍摄期间，特效总监约翰?弗雷泽会带着技术团队驻场，确保绿幕布光符合后期抠像需求，比如金·凯瑞在纸堆中打滚的镜头，其实是在绿幕前完成的，后期通过粒子系统生成数据流。
而这部电影，林枫很大的一部分精力，就是要放在特效制作中的，这也是林枫自我学习的一个过程。
否则，如果以后林枫要拍摄特效大片，或者回国提升华语电影工业水平，都会非常吃力的，现在正是学习实践的好机会。
就在林枫在片场如火如荼地拍摄《冒牌天神》时，远在太平洋对岸的华夏，天恩的另一部高概念电影《蝴蝶效应》也已经上映了。
正如林枫所预测的一样，这部电影的热度，不单单体现在票房上，还有众多的媒体、影评人以及论坛中的影迷。
甚至有的媒体，给这部电影打上了“国产科幻悬疑片的巅峰之作”。
认为影片中的非线性叙事和螺旋式循环结构，通过多次时间线改写展现“蝴蝶效应”的连锁反应，能让观众在反复观看中体验到“烧脑”的快感。
这种设计既增强了悬疑感，又通过“记忆断档”埋下伏笔，最终形成闭环逻辑。评价其“剧情缜密、结局震撼”。
而影评人则特别关注其叙事手法，认为闪回镜头与蒙太奇剪辑的运用“打破传统线性结构，使观众深陷时间迷宫”。
甚至北电的文学系，还打算将剧本开后作为“悬疑式开头的教科书案例”。
当然，谈论热度最高的依旧在网上，在各大论坛中。
电影通过主角试图修正过去的失败，引发网友对“命运不可逆”的思考。
有网友评论：“每一次重来都以为能完美，却陷入更深的泥潭，这不就是人生吗？”
而“蝴蝶效应”一词因电影普及，成为中文互联网讨论因果关系的常用比喻。
特别是对电影最后一幕（脐带自缢）的讨论，最能直击灵魂的就是一位网友的短评：“像被命运抽了一记耳光，疼得清醒。”
不得不说，无论在哪个时代，网友们发自肺腑的灵光一现，都是最触动人们心灵的，都不是那种高大上的语言可以比拟的。
当然，有赞誉就有批判。
针对主角在母体内自脐带自缢的结局，网友展开激烈讨论。
支持者认为这是“以消失换取他人幸福”的悲壮选择，反对者则批评这是“对现实问题的懦弱回避”，“自杀是解脱还是逃避？”
总之，如今的国内的年轻人，什么时候在国产电影中吃过这种细糠，顺理成章地将《蝴蝶效应》的票房不断推高。
仅仅只上映第一个完整的7天，电影的国内票房就过了千万。
而且，可以预见的是，随着讨论的更加热烈和话题的深入，这部电影的票房潜力不是《时空恋旅人》能比的。
而电影的导演安健，主角黄小明、左青，甚至饰演女主哥哥富达龙，都在国内再次收割了一众影迷。
这是左青第一次尝到爆火的滋味，还专门选择一个林枫休息的时间打来电话，轻声细语地问林枫什么时候回国，她为林枫准备了一些节目。
搞得林枫当天心痒难耐，只有将克里斯蒂娜叫过来，一起玩球。
“卡！”林枫站起身，狠狠地将头上的帽子摔到了地上。
“詹妮弗，你说说这是第几次了，你还能不能演？”
林枫愤怒地朝着詹妮弗·康纳利吼了起来。
原因就是现在拍的一幕，就是主人公恶作剧般将女友的胸部变大的镜头。
可是就是这么一个简单的镜头，詹妮弗已经是第四次笑场，三次表情不到位，一共NG了七次，也难怪林枫会发火。
“对不起，导演，给我10分钟调整一下，我保证没有下一次了。”詹妮弗知道都是自己的问题，连忙道歉。
其实，对于詹妮弗·康纳利来说，即使是拍摄再多香艳镜头她都能完美驾驭，毕竟她之前的很多电影都这样。
可是偏偏这样的简单镜头，她对上金·凯瑞那夸张的表情，却频频笑场，连她自己都不知道为什么。
林枫没说话，转身就去找特效总监约翰?弗雷泽讨论这个镜头的后期特效。
一旁的副导演立即下令，剧组休息10分钟。
这一幕的原版女主詹妮弗·安妮斯顿的胸部本来就小，在电影中变大时，为了真实并没有表现得多夸张。
但是詹妮弗·康纳利不同，她的原本的本钱就十分雄厚，特别是林枫让她稍微增肥后更是如此。
所以林枫干脆就将变大后的部位变得更加夸张，在保证视觉真实性的前提下，喜剧效果直接拉满。
这一幕拍摄时，为保证变大过程的真实性和连贯性，詹妮弗·康纳利胸部覆盖硅胶假体，表面标记跟踪点。
同时，拍摄时采用多角度机位，以便后期对其变形区域进行连贯性调教。
到了后期制作时，使用discreet Flame的网格变形功能，逐帧调整胸部区域的形状，并保留周围皮肤的自然褶皱。
另外，为避免穿帮，合成师还需手动在假体边缘添加柔化效果，用以修复光影衔接等。
就这样一个小小的镜头，就涉及诸多的设计和技巧，这部电影是林枫出道以来拍摄最累的作品，但也是收获最大的。