“从贵公司借一些人拍电影！”林棋很认真的说道。
“借谁？”雷觉坤并未感到意外。照理说，新艺城是一家成立没几年的公司，不像邵氏和嘉禾甚至有自己的片场。与此同时，新艺城旗下的人才规模，也远远不能跟嘉禾相比。正是因为，新艺城缺少专业的影视明星，所以，其大规模的吸引歌星来拍片。在效果上，当然是相当好的，新艺城时代的电影，不仅创意领先，就连电影中是音乐的质量，也超过了同行。
“准备借黄百鸣、高志森。”林棋说道，“剧本已搞定，资金不是问题。就缺导演和剧组了。”
“就缺导演和剧组……”雷觉坤被林棋这句话逗乐了。
没有导演和剧组，也理直气壮的搞影视公司，这不得不说，林棋心真是大，或者说，有钱足以在影视圈为所欲为。
“借人可以，但我也有一个条件。”雷觉坤说道。
“什么条件？”林棋问道。
“新片的发行，交给我们金公主公司。”雷觉坤笑道。
“港台和东南亚的发行权可以交给你们。”林棋说道，“其它地区的版权，我们自己发行。至于分成比例，香港票房我要5成，其他地区我要25%的分账比例。”
“好，那就成交。”雷觉坤眉毛不由一舒。
要知道，金公主院线的发行渠道主要是集中在香港，在香港当地，可以说其渠道优势不逊色邵氏和嘉禾。但在香港之外的地区，金公主公司还是需要跟当地的发行公司合作，至少要交出一半的票房分成，才能喂饱当地的发行渠道。剩下一半才是金公主和电影制片公司的分成比例，双方各得25%，也算是公平。毕竟，制片公司付出了投资，金公主也是贡献了人才资源和发行的成本。
……
历史上的《开心鬼》是一部成本仅200万元的小制作电影，当然，其质量却远远超过了其投资金额。
不过，林棋对其很多的五毛特效都不如的一些电影特技，还是有点不满的。所以，这部电影拍摄过程中，除了需要用香港电影传统的模式去拍之外，后期制作中，林创业电子却会参与进来，给其增加特效。
现在的电影特效技术还是比较简陋，好莱坞烧钱搞的特效跟香港的省钱的土办法也并没有形成巨大的技术鸿沟。
真正出现了大片和小成本制作没有可比性，那是到了90年代中期之后。高性能的计算机可以运营更好的特效软件，这样一来，顶级特效和五毛特效之间对比越来越鲜明。
事实上，新创业电子为了游戏的特效渲染工作，也自主研发了几台浮点运算1亿次至5亿次之前的计算机。这些计算机，在这个年代已算是超级计算机，但是林棋眼里兼职是渣渣。要知道，后世10块钱买一颗淘汰掉的垃圾芯片，浮点运算也是能够达到10亿次的。
一些“垃圾佬”，甚至喜欢专门捡垃圾，娱乐性的组装“百元神机”。什么叫做“百元神机”呢，预算不到100块钱去装机，专门去捡垃圾。人家不要的主板、显卡、内存、cpU、电源一起买，当然，组装出一台能点量的机器。然后，效果居然达到勉强能玩《LoL》这样的网游的程度，虽然，特效开到最低也卡的不能忍，但是，那种百元神机拿到现在，已经足以比世界上最先进的超级计算机还要领先几年。
后世的一台I7计算机的效果，已经可以达到90年代的超级计算机的水平了。那时候，好莱坞用来给《泰坦尼克号》做特效的机器，未必有一台I7电脑性能好。
但国内的特效水平，依然不能让观众满意，甚至，感觉还不如90年代末的《泰坦尼克号》。
这所以产生这种差距，根本不是计算机硬件之类的问题了。而是软件和人不行。美国在80年代计算机性能很差的时代，就已经在采用电脑做特效，积累了几十年的经验和人才。
香港的电脑特效技术，是在90年代末，香港电影受到特效大片冲击时，开始决定通过做特效片来挽救市场。其做出的《中华英雄》、《风云雄霸天下》等等特效片，虽然是五毛特效，但由于当时香港的拍商业片经验丰富，所以，整合的比较好。
国内的特效，从《英雄》、《无极》开始，跟美国人屁股后面学特效，真正自主搞电脑特效，已是21世纪了。可以说，后世的中国特效技术，实打实的人才培养和技术积累，仅仅有十年时间。美国则是三十多年的积累，不仅仅是硬件技术方面的领先，包括软件编程和熟练的人才，都远远领先。
而美国的特效工作室的水准是不断的研发电影特效新的设备和软件程序，国内的特效水平，却仅仅停留在学会使用美国淘汰下来的特效软件的程序。这种不是层面的水平，造成了国内的特效长期处于低端。
林棋既然做电影，那么，当然是要顺带着把电影特效产业给培养出来。未来，能够跟好莱坞大片抗衡的，也只有同等水平的特效大片。
如果不扎扎实实的积累技术，试图靠着小聪明小智慧去抗衡科技进步带来的先进生产力，那无疑是螳臂当车。
……
在跟雷觉坤沟通之后，林棋就没有任何顾虑的向新艺城借人。
现在新艺城七怪、三巨头，名义上是合伙人。但实际上是麦嘉独大，三巨头持有新艺城股权，其中，黄百鸣仅有9%股权比例，石天占19%，另外72%的股权是金公主和麦嘉合资公司占有，而合资控股公司的比例，金公主占51%，而麦嘉本人占据了49%！
因此，新艺城的矛盾，主要是其他众多才华横溢的导演，感觉到分享不到公司成长，于是，纷纷的离去。
包括三巨头在内，现在的黄百鸣怨气还是比较少的，但后来黄百鸣的喜剧片，也逐渐崛起，撑起新艺城公司相当多的利润，而却拿的非常的少，自然是非常的不满。
比如，几年之后的徐克不满新艺城的利益分配，在新艺城感觉到越来越不痛快，但雷觉坤挽留，投资了其电影工作室，让徐克独立经营。这个徐克电影工作室，在几十年后，依然还存在，其创作的作品虽然不多，却大多是充满徐克审美的精品。
新艺城主打的还是喜剧，其他非喜剧作品，也是精品层出不穷，但真正支撑新艺城业绩的绝对是喜剧片。
前期是麦嘉的作品扛鼎，但是到了后期，则是黄百鸣的喜剧更胜一筹。
这时候的黄百鸣，早就是香港的知名编剧和演员，其创作了大量卖座的电影剧本，高志森更是黄百鸣的徒弟。
当然了，黄百鸣和高志森合作时期，两者都处于巅峰状态，后来两人决裂之后，各自发展都大不如前。
原本的《开心鬼》剧本，是高志森偶尔看了香港的朱秀才话剧，这部话剧自然跟喜剧无关，但是，其却是奇葩的脑洞大开，将阴森恐怖的鬼怪题材，编成了热热闹闹的喜剧。而且，初次执导《开心鬼》之后，却是让其导演天赋展现出来，其后多年连续制作多部《开心鬼》系列电影。整个《开心鬼》系列，如果不是新艺城解体了，那还是继续大卖多年。但新艺城解体之后，版权归谁也不好说，后来，黄高师徒的反目，其中就有《开心鬼》版权到底归谁的因素。
黄百鸣虽然不是太帅，也没周星驰那种天分，但却出奇的跟《开心鬼》里面的角色合拍。除了《开心鬼》系列，黄百鸣其他的作品，只能算是中规中矩。
剩下的那些养眼的女学生，对演技要求并不是很高，只要青春靓丽就足以。
“林先生，这个剧本是您亲自创作的？”黄百鸣拿着《开心鬼》剧本后，就爱不释手。作为香港最重视剧本的新艺城，尤其是初期，剧本集体创作，完成好的剧本，无论是导演还是演员都无权进行修改。黄百鸣当然知道，剧本有多么重要，尤其是喜剧片，更是严重的依赖剧本。
“是的！”林棋说道，“怎么，对这部电影是否感兴趣？”
“当然！”黄百鸣说道。
黄百鸣同意之后，高志森当然没意见。现在的高志森，完全是靠着抱黄百鸣大腿，才能在影视行业混得开。
不过，这次林棋指明让高志森修订剧本，并来当导演，倒是让他一下子感觉到如同做梦一般。[.]